又是一年奥斯卡，这是数字艺术家们数年如一日对于视觉特效孜孜不倦地追求，而他们手里的“魔杖”则是全球二维和三维设计、工程及娱乐软件的领导者欧特克有限公司（“欧特克”或“Autodesk”）的数字娱乐创作（DEC）软件，帮助他们成就了这些获得“最佳视觉效果奖”和“最佳动画片奖”（包括长片和短片）提名的影片。
　　欧特克传媒娱乐部高级副总裁Marc Petit表示：“好的电影离不开巧妙的表现形式，而我们的技术则旨在呈现最为精湛的视觉特效。我们向新西兰、北美、欧洲和亚洲这些技艺高超的艺术家团队表示衷心的祝贺，也为欧特克的软件能够在这些杰出影片的制作中发挥举足轻重的作用感到自豪。”

“最佳视觉效果”提名影片
　　《哈利•波特与死亡圣器（下）》（Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2）——英国的视觉特效（VFX）工作室Double Negative、MPC和Framestore均使用了Autodesk Maya三维动画及渲染软件制作《哈利•波特》系列最后一部影片的夸张的视觉效果。Double Negative工作室的视觉特效总监David Vickery表示，“从《火焰杯》（Goblet of Fire）开始，Maya一直是我们制作流程的核心工具。在这部影片中，Maya帮助我们在一个大型三维环境中创建了完全由计算机生成（CG）的霍格沃茨魔法学校，包括壮观的山脉和用Autodesk Mudbox软件进行数字建模的喷火龙。”MPC工作室视觉效果总监Greg Butler补充道，“从《哈利•波特》系列的第一部影片到现在的收官之作，MPC一直依靠Maya软件来建模、绑定角色和制作灯光效果。”Framestore工作室的视觉效果总监Andy Kind也表示，“欧特克公司的Maya软件再次成为我们创作的利器，帮助我们制作了《消失的密室》（Chamber of Secrets）中Ron和Hermione逼真的初吻场景，以及哈利•波特想象中的天堂。要是没有Maya，八部影片我们一部也做不了！”
　　《雨果》（Hugo）——这部影片细腻地再现了20世纪30年代的巴黎。视觉特效工作室Pixomondo在北美、欧洲和亚洲共有11支制作团队，其中10家参与了这部影片的制作。全球团队工作了一年多，他们在制作流程中利用Maya和Autodesk 3ds Max软件制作动画、渲染、绑定角色和建模，并用Autodesk MotionBuilder 软件进行动作捕捉和动画制作。视觉特效总监Ben Grossmann表示，“欧特克工具的互操作性帮我们顺利地度过了紧张的工期，把Martin Scorsese的魔幻世界搬上了银幕。”
　　《铁甲钢拳》（Real Steel）——视觉特效工作室Digital Domain、动作捕捉专业工作室Giant Studios和虚拟制作创新工作室Technoprops以极高的效率在71天里完成了《铁甲钢拳》的制作。三家公司密切合作，利用欧特克工具创作了逼真而震撼的影片，将机器人与人类之间的关系演绎得真实可信、引人入胜。视觉特效总监Erik Nash表示，“Maya和MotionBuilder的现场实时互操作性为整个制作团队带来了极大的创作自由。”
　　《猩球崛起》（Rise of the Planet of the Apes）——由Andy Serkis出演的黑猩猩是一个CG角色，这个人物的制作对新西兰Weta Digital工作室来说具有里程碑意义。Weta工作室以Maya和MotionBuilder软件作为其创意制作流程的核心，进行突破性的视觉特效制作并进行表演捕捉。Weta工作室的首席技术官Sebastian Sylwan表示，“要创建像Caesar一样逼真的CG角色，必须为我们的艺术家提供最佳的工具和创新技术，使他们能够迭代和呈现其创意。我们以Maya和MotionBuilder为基础，开发了自己的软件，以完善表演捕捉、头发、眼睛和肌肉的制作等等。”影片预告由加拿大的Image Engine公司制作，也充分利用了基于Maya的制作流程。
　　《变形金刚：月黑之时》（Transformers: Dark Side of the Moon）——影片中多达50亿个多边形的超复杂变形机器人是由领先视觉特效制作商Industrial Light & Magic（ILM，在旧金山和新加坡设有工作室）和Digital Domain工作室在立体三维环境中渲染而成的。ILM在制作流程中使用了如下欧特克DEC软件工具：运用3ds Max制作数字环境；将Autodesk Flame纳入其专有SABRE高速合成系统；利用Maya 作为动画、绑定和布局的核心工具。影片的视觉特效总监Scott Farrar表示，“在视觉特效制作越来越复杂的情况下，艺术家能否拥有得心应手的工具比以往任何时候都显得更加重要。借助欧特克的数字娱乐创作软件，ILM得以不断创造出突破性的视觉特效。”

“最佳动画长片”提名影片
　　《功夫熊猫2》（Kung Fu Panda 2）和《穿靴子的猫》（Puss in Boots）——这两部由梦工厂动画公司（DWA）制作的动画片不仅均获得了奥斯卡“最佳动画长片”提名，而且还位列2011年最卖座的三部动画片之中。DWA继续创造性地运用技术手段为动画人物赋予鲜明的个性，这两部动画片的制作均使用了Maya软件。两部动画片的立体制作总监Phil McNally表示，“无论是我们自己，还是与欧特克合作，我们都能在Maya中开发工具，专门解决三维立体难题。Maya为我们带来了直观而灵活的制作体验，我们可以一边制作、一边在三维环境中看到制作效果。”
　　《兰戈》（Rango）ILM制作的第一部动画片《兰戈》讲述的是一只奇异的蜥蜴寻求自我的故事。影片制作中遇到了一些令人望而生畏的创意和技术挑战：为呈现兰戈在1100个镜头中的表演，仅其脸部就需要300多个控制器，而兰戈却仅仅只是片中100多个角色中的一个。影片动画总监、ILM公司的Hal Hickel表示，“所有角色都有鳞片、羽毛或毛皮，而且都有服装。我们努力为兰戈创造一个感知的世界。我们希望营造这样一种幻觉：如果伸手触碰画面中的物体，你就能准确地知道是什么感觉。因此，利用软件在每个阶段尽可能详尽地展示细节非常重要，这使得我们能够确保将这种表演效果搬上银幕。在这一点上，Maya对我们帮助巨大。”

其他类别提名影片
　　• 《莫里斯•莱斯莫先生的神奇飞书》（The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore）——获（动画）短片提名——路易斯安那州的Moonbot Studios利用Maya制作了这部辛辣幽默的寓言电影。
　　• 《龙纹身女孩》（The Girl With the Dragon Tattoo）——获五个奖项提名——Digital Domain利用Maya和3ds Max软件制作数字替身、数字绘景、动画和场景扩展。Method Studios使用Maya、Flame和Autodesk Flare软件制作了101个特效镜头，其中包括完全CG生成的火车穿越雪域的场景。Blur Studios利用3ds Max软件制作动画，利用Autodesk Softimage软件制作关键帧，打造出了令人惊叹的片头。
　　• 《月神》（La Luna）——获（动画）短片提名——Pixar利用自己的RenderMan渲染器和Maya软件制作了这部充满神秘色彩的未来探险片。
　　• 《提线木偶》（The Muppets）——获原创歌曲提名——LOOK Effects结合使用Flame、Flare和Maya软件，令这部大卖影片中人见人爱的角色显得栩栩如生。
　　• 《生命之树》（The Tree of Life）——获三个奖项提名，其中包括最佳影片提名——Method Studios有效结合各种实用技术，利用Maya软件为影片的“微生物”部分创作出全CG的 4K（4096 × 3112像素/帧）场景。Method工作室的执行副总裁Dan Glass也是影片的整体视觉特效高级总监。Prime Focus使用Maya、3ds Max和Mudbox软件创建奇妙逼真的恐龙场景，由50位艺术家组成的专业团队倾力呈现了Terrence Malick对这些场景的构想。
　　• 《战马》（War Horse）——获六个奖项提名，其中包括最佳影片提名——英国的Framestore工作室在Steven Spielberg的史诗片中利用Maya软件创建马的数字替身、整合倒钩铁丝特效、营造数字环境和整理200个镜头。位于好莱坞和伦敦的The Third Floor也利用包含Maya的工具集制作了关键场景预览。